《我的系统不正经》第一千九百三十一章口取阔大，不取窄小

    每一种瓷墩造型，都是既美观又实用，足可见劳动人民的聪明才智，以及对美好生活的严谨追求与打造。
    可惜动乱时期，作为旧物，瓷墩被弃之毁之无数。
    所以留存到现在的已经很少，比较出名的瓷墩，应该就是清广窑六角瓷墩。
    此物为清代文物，口径34.6cm，腹围112.5cm，高50.5cm，底径26.8cm。
    广窑为宋代瓷窑，在粤省肇庆阳江，胎质粗而色褐。
    现在这件瓷墩收藏于胡建民俗博物馆，此墩呈六面形，腹部鼓，底中空。
    墩体上下沿堆塑一周乳突状鼓钉以做装饰，坐面光滑平整，略突，以豆青釉为底色。
    墩体六面皆以三彩镂空雕海棠花形开光装饰，光内镂空雕花蝶纹饰。
    广窑为宋代瓷窑，在粤省，胎质粗而色褐。
    虽然按照现在的工艺来看，技术并不咋地，但是它总是宋窑，想要仿制宋窑的作品，普通人还真难以做到。
    但是这对于陈文哲来说，却一点难度都没有。
    只不过要做，陈文哲就肯定不会制作一件瓷墩。
    当然，他也不可能重复性的做一大批同样的瓷墩。
    那么他做什么呢？就是因为一个瓷墩，让陈文哲想起来了，房间里能够使用、陈设的所有瓷器。
    陶瓷，取于山野泥土，经烈火淬炼，成就“如诗的意蕴，类玉的风骨”。
    即便在灿烂辉煌的我国古代工艺美术中，亦不逊于它物。
    对于西方来说，陶瓷甚至就是我国文化的一张名片。
    我国古代陶瓷产量在明清时达到鼎盛，仅嘉靖年间，《明实录》就有记载“太监刘良奉旨，督造弘治，正德中未完瓷器三十余万”。
    而观历代外销瓷，其总量也数以亿计。
    惊人的生产量背后，是庞大的市场需求。
    而古人不仅精于陶瓷的生产制造，亦精于陶瓷的陈设使用。
    文人著作如《长物志》、《考槃馀事》中就屡屡提到居室布置中的各种陶瓷。
    而反映古人生活场景的古代绘画中，也无不都有陶瓷的倩影。
    那么古人居室中的陶瓷陈设，到底有那些？
    除了餐饮用瓷，古人居室中使用的陶瓷大概可分为四种类型：供奉用、陈设用、文房用具和陶瓷家具。
    供奉用瓷中又可分为两种：瓷造像和瓷造供奉用具。
    瓷造像无需赘言，佛道两教的瓷像实物至今流传。
    明嘉靖时的德化窑瓷塑大师何朝宗制作的观音、如来、达摩等像更是极力追求完美的玉质感，尤富盛名。
    瓷供奉用具则以香炉、烛台为主，又以瓷质香炉为多，其造型颇为多样。
    简单的如筒式、钵式，其上往往还书写经文等；
    亦有仿古铜器的如鼎式、簋式、盖炉等等。
    此外，我国传统的插花文化，其实有相当一部分来源于佛教供花。
    南北朝时期的《南史·晋安王子·懋传》中就有“有献莲花供佛者，众僧以罂盛水，渍其茎，欲华不萎”的记载。
    而供花中最为常见的便是瓶花，即以宝瓶插花供佛，宝瓶中最常用的便是玻璃器和瓷瓶，有光明清净之意。
    文震亨在《长物志》中也提到：案头以旧磁净瓶献花，净碗酌水。
    李渔也认为瓷瓶养花最佳：瓶以磁者为佳，养花之水清而难浊，且无铜腥气也。
    而古代文人还有一种文房雅趣名为“清供”。
    即以鲜花、清蔬、美器等作为供品陈设，以飨天地、诸神与祖先。
    袁宏道在《瓶史》中。就列举了一些清供之物。
    大抵斋瓶宜矮而小，铜器如花觚、铜觶、尊罍、方汉壶、素温壶、匾壶、窰器如纸槌、鹅颈、茹袋、花樽、花囊、蓍草、蒲槌，皆须形製短小者，方入清供。
    而文震亨对于清供瓷瓶的选择，更为挑剔。
    磁器用官、哥、定窑古胆瓶，一枝瓶、小蓍草瓶、纸槌瓶，余如暗花、青花、茄袋、葫芦、细口、匾肚、瘦足、药坛及新铸铜瓶，建窑等瓶，俱不入清供。
    这一雅趣又可以岁朝清供为代表，即春节期间陈设各色雅物雅器。
    这些东西往往还带有一些吉祥寓意，比如瓶花指平安顺遂，石榴是多子多福，灵芝是长寿仙草
    而瓷器本身造型优美，气韵雅致，还具有很高的审美价值。
    这也是陶瓷成为一种基本陈设用品的重要原因，即便不用于供奉，它亦是居室生活中的绝佳点缀。
    《红楼梦》中写贾母花厅摆席就提到：“各色旧窑小瓶中，都点缀着岁寒三友、玉堂富贵等新鲜花草。”
    写王夫人正厅也提到：“右边几上摆着汝窑美人觚，里面插着时鲜花卉。”
    再则，古瓷也是清玩鉴赏中的一大品类。
    汝、官、哥、定、钧等名窑制品不仅品相上佳，从收藏价值来说，它们可能还是文房压轴之物。
    明清文人雅士还尤其精于陈设陶瓷一道，大者置放于地，小者落于桌几案台，因地而设，或对称或单设。
    古代居室堂前长案还讲究“东瓶西镜”，以求“风平浪静”之意。
    关于摆设的法则，他们往往也有自己的见解。
    如袁宏道认为：“置瓶忌两对，忌一律，忌成行列，忌绳束缚。”
    屠隆也不喜成对：“忌成对，忌小口瓮肚瘦足药罐，忌用葫芦瓶。”
    沈复用瓶插菊花还强调：“其插花朵，数宜单，不宜双。每瓶取一种，不取二色。瓶口取阔大，不取窄小，阔大者舒展不拘。”
    由此可见，明清文人以瓷瓶插花，都自有一套章法。
    瓷瓶本身造型繁多，《陶雅》中列举了许多：“瓶之佳者，曰观音尊、曰天球、曰饽饽凳、曰胆、曰美人肩、曰棒槌……曰梅瓶……”
    其中梅瓶和花觚尤为经典，梅瓶原为储酒之用，因体态修长、无耳无环十分符合文人审美；
    而花觚则源于商周饮酒器青铜觚，袁宏道在《瓶史》中还盛赞了江南人家的一件旧觚“青翠入骨，砂斑垤起，可谓花之金屋。”
    其中有一种十分特别的名为壁瓶，其身为普通瓷瓶的一半，一面为普通瓶样，一面为平板打孔，可挂在居室、轿辇的壁面，也可以用来插花装饰。
    盛装花卉和山石的花盆，往往也用瓷作，这种陶瓷盆器往往陈设在庭院、走廊、亭下、门和台阶的两侧等地。